Ojalá fuera cierto

Autor (es): Marc Levy.

ISMB: 9788496940291.

Género: Realismo mágico.

Editorial: Roca.

Número de páginas: 220 páginas.

Saga: 1/2.

Sinopsis: Lauren lleva meses en coma después de haber sufrido un tremendo accidente de circulación. Los medicos la mantienen artificialmente con vida esperando a que un milagro le haga responder, pero el milagro no llega. Por ello, la familia de Lauren pone su apartamento en alquiler y el nuevo inquilino, Arthur, se muda sin mas demora. Lo que no se imagina es que se vera obligado a compartirlo con alguien que solo el puede ver. Y es que en su afán de aferrarse a la vida, Lauren ha conseguido formar parte de la cotidianeidad sin ser vista. Superado el shock de encontrar un fantasma en casa, Arthur convierte a Lauren en el centro de su vida, en su razón de existir. Un amor que no entiende de convencionalismos y que la mayoría no puede comprender.

Mis queridos seres míticos.

El día de hoy, con cierto retraso en cuanto a la hora, les traigo este maravilloso libro que leí hace muchísimo tiempo y que quería compartir con ustedes desde hace rato. Diré poco del texto más allá de que su autor es francés y comienza a tener popularidad en mi país. Pero bueno, su biografía ya la buscarán en otros lados. Entremos en materia.

El libro nos cuenta la historia de Arthur. Un hombre joven que llega a su nuevo departamento porque acaba de terminar una relación con Carol-Ann, su novia de un tiempo. Hasta aquí todo parece muy sencillo y normal. La historia comienza a tomar extrañeza cuando Arthur se encuentra en el armario del baño a una hermosa mujer que está cantando y se emociona porque puede verla. Aquí es donde entra Lauren. Una chica que anteriormente ocupaba ese departamento y cayó en coma. Una chica cuyo cuerpo está en un hospital a cientos de kilómetros lejos de ese departamento. Hasta este momento, suena interesante, ¿no?

Pero bueno, entremos en tecnicismos. El libro cuenta con una imagen medianamente buena. No se concentra demasiado en los paisajes, en centrarnos en un entorno particular. La principal prioridad de Levy es hacer que nos centremos en lo que dicen y sienten los personajes, lo que ocultan debajo y su trasfondo. Eso es, básicamente, el por qué de este libro. 

Y como ya hablamos de los personajes, sigamos. Su trasfondo los hace interesantes de principio a fin. Son personas humanas dentro de toda la irrealidad de su mundo. Nos muestra dos seres con problemas, seres que tienen vacíos existenciales. En pocas palabras, tenemos dos seres humanos que viven y sufren lo mismo que son felices. Nada de personas enteras y maravillosas. Aquí diré que el personaje de Arthur fue uno de mis favoritos por ese hecho, que es un personaje sutil. Todos sus sentimientos y emociones, todo lo que piensa y cree, lo mantiene para sí. En pocas palabras, nos da un mundo real.

No tengo mucho más que decir al respecto más allá de que lo recomiendo a todo el que quiera un romance extraño con un final inesperado. En general, se lo recomiendo a Irma y a todo el que le guste el romance y el drama. 

Saludos enormes,

Coraline VS Coraline

Hola mis queridos seres míticos.

El día de hoy vengo a ustedes con una reseña que ya había prometido con anterioridad porque, técnicamente, no es una reseña. Este VS ya se veía venir porque el libro en que se basa la película me ha cautivado tanto que era necesario ver el filme y estar bien seguro de las cosas. Pero bueno, vayamos a ello sin atrasarnos más que las cosas se ponen interesantes pues justo he terminado de ver la película y las imágenes siguen frescas en mi mente. Como siempre, intentaré dar el mínimo o no dar spoilers importantes para los que, como yo hasta hace dos horas, no habían visto la película o, definitivamente, no han leído el libro. Vamos a ello.

Comenzaré por la imagen. Gaiman nos pinta un mundo oscuro y preocupante, una serie de personas peculiares y una niña con una imaginación y curiosidad a veces rayanas en lo extraño. A favor de la película, diré que supo mantener estos aspectos del autor. Toda la oscuridad es tal cual nos la describían y maneja las temporalidades importantes del escrito. Comienza todo siendo una maravilla, llena de colores a pesar de la aparente oscuridad y termina siendo tétrico y aterrador. Es simplemente maravilloso el trabajo logrado, más con una técnica de filmación como la que se manejó.

Haré un paréntesis para explicar un aspecto relevante sobre la filmación. Me impactó mucho saber que todo está hecho toma por toma. Cuadro por cuadro. Se tomaron fotograma por fotograma, moviendo unos muñecos paso a paso sobre las escenas. Eso es un trabajo MONUMENTAL y, pese a eso, se ve cierta fluidez en la imagen. Se nota que los creadores le pusieron empeño porque no sólo se trata del diseño meticuloso de los personajes, sino de sus entornos. Todo estuvo puesto en su lugar. Y si bien ciertas escenografías no estaban muy pobladas debido a que estaban en medio de una mudanza, el resto estuvieron detalladas a la perfección.

Ahora, sobre la trama es dónde comenzamos a tener problemas. No necesariamente cosas que me hayan parecido desagradables, sino que no coinciden a lo que teníamos preconcebido gracias al libro.

Para comenzar, está esa extraña aparición de un segundo niño en escena. En el libro sólo aparecía Coraline. Y no es que moleste en forma, simplemente parece innecesario. Esos aspectos, los que aporta el niño, estaban completamente cubiertos gracias al gato. El hecho de que el niño aparezca en cuadro no es importante y, al final de cuentas, no le encuentro mucho sentido. Eso sí, para efectos de miedo más adelante el personaje funciona. De ahí en más no me parece que debiera, por fuerza, estar en la película, pero bueno, tampoco es que la eche a perder.

Luego están algunos aspectos pequeños. Por ejemplo la manera en que Coraline comienza a ganar contra La Otra Madre. La forma en que encuentra los objetos perdidos no es precisamente la misma y la verdad es que era importante para el sentido de la explicación general sobre el mundo al que accede la niña. Intentaron compensarlo de otras maneras y, sin embargo, no pudieron del todo. Creo que lo más sencillo hubiera sido dejar que fluyera la historia tal cual aparecía en el escrito y que le hubieran restado minutos a la escena donde conocemos a Los Otros Padres. Sé que muchos me matarán por esto pero es lo que siento. La idea que nos planteaba Gaiman en su libro era aterradora en un sentido un tanto diferente. No era precisamente horrible, sino más bien preocupante. Y si bien se logró mantener la esencia, careció completamente del contexto y la explicación sobre el otro mundo.t

Sobre el final diré que es algo diferente y que, si bien los colores ayudan visualmente, me quedo con la imagen gris de Gaiman, con ese suburbio londinense lleno de niebla, oscuro, recién salido de una lluvia de días. Creo que ese concepto no lo pudieron plasmar en el filme. Lo americanizaron por completo y dejaron de lado el origen inglés del autor que él procura plasmar en cada página de sus relatos.

Para finalizar diré que ambas cosas se las recomiendo a TODOS. Ambos, como complemento del otro, son maravillosos y valen la inversión del tiempo una y otra vez. Pero, como siempre, o la mayoría, lo mejor sigue siendo:

EL LIBRO

Saludos enormes,

Nadie los vio salir

Autor (es): Eduardo Antonio Parra.

ISMB: 987-9684-1150-88

Género: Frantástico.

Editorial: Era.

Número de páginas: 76 páginas.

Saga: No.

Sinopsis:Esta relampagueante narración tiene lugar en un congal de la frontera, un antro de última categoría  donde los viejos sólo miran y recuerdan, os hombres asalariados y desempleados que gritan y desean y se embriagan, y las mujeres, prostitutas que los hacen beber y bailar y disfrutar de sus cuerpos. A veces acuden clientes que vienen del otro lado del río, pero básicamente se trata de un mundo ensimismado, penúltimo de los círculos del infierno sobre la tierra.

A esa especie de arrabal de una Babilonia del subdesarrollo –cuyos personajes se mueren de borrachos antes de que advenga la verdadera muerte –llega una pareja de belleza y sensualidad y hermandad extraordinarias. El resultado es un vuelco inusitado –de hecho inefable –del pequeño averno asfixiante, una intrusión prodigiosa de la belleza en el horror.

Hola, inmortales. Yo de nuevo.

Hoy vengo con un escrito terriblemente corto pero no por eso menos provechoso. Me he dado cuenta que no se necesita un escrito monumental para llegar a hacer cosas maravillosas y este libro en particular –esta novel –es muestra de ello. Su nombre es Nadie los vio salir y está completamente situada en la ciudad que me ha visto nacer y crecer, mi Ciudad de las bajas pasiones. Ya que el autor vivió aquí un tiempo, era de esperarse que escribiera un poco sobre nosotros, aunque la imagen que proyecta no sea del todo buena, hay que admitirlo, en parte es cierta. No en su totalidad porque eventos y circunstancias como la que describe en tan poco espacio no nos pasan a todos cada día de la semana, pero no dudo que haya hombres y mujeres cuya vida sea como la retrata Parra. Pero, vamos a ellos para explicarles.

Parra nos centra en una cantina. No hay otra forma de mencionarla. Nos habla de un par de prostitutas veteranas que son grandes amigas. Una de ellas está tan enferma que quizá termine muerta y le pide a la otra que, si lo hace, monte una gran fiesta en su honor. Al final, la sana termina yéndose a trabajar. Su empleo consiste en entretener a un hombre que no puede tener erecciones pero que asiste al lugar casi religiosamente. Con él pasa la noche de forma aburrida hasta que aparece una pareja tan hermosa que casi se hacen pasar por americanos. Al momento todas las miradas se vuelven a ellos y el entorno se vuelve extraño. Los ánimos se caldean y, el resto, no se los contaré porque sería darles spoiler.

Se preguntarán qué me atrajo de este escrito. Para comenzar, ese ambiente “maquilero”, como decimos acá. Esa descripción de la industria local mezclado con los bajos mundos a los que pocos tienen el valor de acceder. Puedo imaginarlo perfectamente, esos callejones olvidados en el centro de la ciudad, con sus anuncios a punto de venirse abajo junto con la fachada entera. Esa forma de ser, ese explicar en pocas líneas todos los aspectos de una cultura aparentemente precaria que tiene otro sentido y otra cara, me pareció demasiado interesante. Eso y que tenía que leerlo para la escuela mortal.

Como sea, creo que en sí, lo realmente llamativo de esta pequeña novela, además de que se puede disfrutar en un simple día, es ese hecho de que en poco espacio tiene muchísima magia. ¿No me creen? Pues conforme se va leyendo uno llega al punto de no retorno. No se puede estar seguro en qué momento o hasta qué grado, pero la irrealidad comienza a sobrepasar lo establecido, a apropiarse de todo y hacer que parezca normal.

Por otro lado, en términos literales, les diré que lo ahí escrito es excitante. Si se toma como una novela simple, como si todo lo que se relatara debiera seguirse al pie de la letra y creerse tal cual. La novela es sensual y maravillosa. Dudo que alguien pueda leerla sin tener este tipo de reacciones. Es una novela maravillosa con descripciones aparentemente simples y regulares pero, tan detalladas pese al espacio, que nos transporta al mundo en el que Parra nos quiere meter sin la menor dificultad. Personalmente es maravilloso leerlo.

Ya para terminar, porque temo darles un spoiler, les diré que el final es INCREÍBLE. Es lo que cierra el círculo y hace de esta novel una entrañable historia. No es terriblemente necesario saber la historia al dedillo de cada personaje para entender ciertos aspectos o por lo menos, lo que hace a Nadie los vio salir la novel que es actualmente.

La recomiendo a todos los adolescentes con experiencia en la lectura y adultos de todas las edades que quieran una maravillosa e impensable historia con un final poco común que tendrán que descubrir luego de un pequeño análisis. Pese a su extensión, este libro es literatura inteligente de la buena.

Y ustedes, ¿ya lo leyeron? Recuerden que todos los comentarios son sin spoilers.

Saludos enormes,

Llano en llamas

Autor (es): Juan Rulfo.

ISMB: 987-968-5208-58-1

Género: Cuentos.

Editorial: RM.

Número de páginas: 169 páginas.

Saga: No.

Sinopsis:“Raras veces se encuentra, como con Juan Rulfo sucede, un cuentista cuyas obras alcancen, todas, la plenitur”, decía José Mancisidor el 15 de noviembre de 1953. Añadía que Rulfo se había “plantado, en seguida, en un sitio primero (dicho sin hipérbole) en las letras nacionales. Porque su Llano en llamas es una de esas pequeñas grandes obras que queda, para siempre, como un jalón de literatura de un país”. 60 años más tarde, en 2013, Chris Power, crítico del diario inglés The Gardian, se extendía sobre El llano en Llamas para llegar a Pedro Páramo y resumir: “se puede leer la breve pero densa obra de Rulfo en un par de días, aunque eso sólo significa dar el primer paso dentro de un territorio todavía por conocer. Su exploración es uno de los viajes más extraordinarios de la literatura”.

Hola, lectores del inframundo.

¿Qué tal llevan nuestro reto hasta ahora? Fuera de un par de tropiezos, todo va de maravilla por acá. Estamos a poco de terminar pero no por eso hemos bajado del todo la guardia. ¿Qué les parece nuestro skin? Bueno, dejando todo esto de lado pasemos a la reseña de este día. Es un orgullo para mí presentárselas porque, como todo este mes, volvemos a hablar de un grande de la literatura de mi país. Me gusta porque es una forma de darse cuenta que no todo se trata de Estados Unidos, que los latinos también tenemos buenos productos dentro de lo que cabe. Sin más, comencemos.

El llano en llamas es una compilación de cuentos de Juan Rulfo. Podrían parecer pocos, pero lo cierto es que, como en la sinopsis de arriba, se confirma el hecho de que todos ellos son concisos con ganas. No se necesita más. Todos comienzan y terminan dejándonos esa sensación de lleno que pocos logran con su obra. Además, por ese hecho de que los cuentos son más bien cortos, es sencillo de leer como libro, como conjunto. No se necesita demasiado tiempo para degustarlo. Eso sí, uno necesita mucho antecedente. Supongo que ahí radica su dificultad de lectura. Con todo lo que pasaba en época de Rulfo, uno necesita sumergirse un poco en esos asuntos para entender ciertos aspectos que el autor nos quería transmitir. No por ello, claro, deja de ser un buen libro. Para todos aquellos que no saben demasiado sobre los pormenores históricos en los que se encontraba Rulfo para escribir sus obras, me parece que les sirve como ejercicio cultural. Seamos sinceros, en algún punto de nuestra vida este era nuestro país, esta era nuestra forma de vivir y no por eso nos demerita como país en desarrollo. En lo personal, cuando lo leí por primera vez hace mucho tiempo, me sirvió para darme una idea de lo que se escondía detrás de ese estereotipo que el mundo tiene del mexicano, de ese “chaparrito moreno vestido de zarape y huaraches”. Rulfo nos muestra hombres que, dentro de su ignorancia también piensan y se plantean cuestiones complicadas que uno prefiere enfrentar de otra manera. Con personajes aferrados a una fe que muchas veces les falla, nos muestra un mexicano guerrero que lucha por lo que le parece mejor aunque no comprenda bien de política. A que con esta diferenciación no nos sentimos tan lejos de los personajes de Rulfo, ¿verdad? Creemos que hemos evolucionado y sin embargo nos siguen moviendo los mismos sentimientos que a estos seres imaginarios.

De los personajes como tales tengo poco qué decir sin comenzar a describir cuento por cuento. Son personas normales, personas salidas de pueblos pequeños dónde todos se conocen mutuamente y se saludan por sus nombres todas las mañanas. En pocas palabras, son el origen de toda gran ciudad. Son personas que temen y no comprenden del todo lo que pasa a su alrededor. ¿Qué es la revolución y en qué les beneficia? ¿Qué les dejará cuando se haya ido? Aspectos como esos son los que maneja Rulfo de la mano de personajes complicados pese a su escaso trasfondo, o el escaso que nosotros le conocemos. Además, pinta un México muy del norte. Lo siento, pero estas son mis raíces y este, particularmente, es un libro que me hace sentir en casa.

Rulfo nos muestra un México desértico, con poca agua y lluvia, lleno de polvo todo el tiempo para donde sea que se vaya. Es así como me imagino el lugar dónde ahora vivo. Dudo que en el pasado, previo al drenaje, fuera sencillo conseguir agua en mitad de la nada. Lo que me lleva a recordar recomendarles tener un gran vaso de agua helada cerca mientras leen. Al menos a mí me ayudó mucho a ese respecto. Pero bueno, siguiendo, diré que el libro transporta por completo a ese pasado de mis tierras y dominios mortales que simplemente me hizo mantenerme al filo del escrito.

Otro aspecto importante, dejando todo el fanatismo de lado, es esa magia que está siempre alrededor de las personas y eventos que se suscitan. Uno no entiende muy bien si es un cuento meramente real o tiene algo de maravilloso o fantástico. Nos deja esa incertidumbre impensable que nos mantiene leyendo. Si las cosas se ven como completamente ciertas muchas veces son más aterradoras que si se ven simplemente como ficción. Les dejo esto de tarea para ese momento en que gusten leerlo y que pasen a comentarlo. Claro que también hay cuentos completamente reales, tal es el caso de “Luvina”, cuya historia es una notoria crítica al gobierno de ese tiempo.

En aspectos generales tengo que transcribir algunas anotaciones que hice mientras lo leía. Por ejemplo, que este libro tiene pequeñas referencias a lugares de Pedro Páramo, volviendo el Llano en llamas una especie de continuación de su mundo. Otro es que Rulfo tiene frases de entrada a los cuentos tan concisas que incitan a seguir leyendo. Sus primeros renglones (a veces incluso sólo palabras) son tan impactantes y definitivas que uno simplemente no puede parar. También, a veces me recuerda un poco a la trama de los Simpsons. Comienza con un tema y termina con otro, hilando el camino como si fueran completamente iguales.

Ya para terminar, les diré mis cuentos favoritos de esta obra: “Es que somos pobres”, “Talpa” (gracias a Diego Ordaz por el eterno trauma y fanatismo con este cuento) y “En la madrugada”. Sin duda, a su manera, estos tres cuentos, y “Luvina”, me han dejado huella.

Así que le recomiendo este libro a todo el que quiera conocer un México antiguo y maravilloso, a todo el que como yo esté orgulloso de sus orígenes, pero más que nada, a los que quieran conocer una cultura aparentemente lejana y no les moleste investigar un poco al respecto. Es una lectura algo pesada para un adolescente pero sin duda un adulto puede manejarla.

A todos los que ya lo leyeron, ¿qué les parece? Sin dar spoilers, ¿lo recomiendan? Recuerden que los leo en los comentarios.

Saludos enormes,

18° BookTag del Hipócrita

¡Hola a todos mis queridos lectores del inframundo!

El día de hoy venimos a ustedes con el BookTag prometido. ¿Están emocionados? Porque yo sí. Lo cierto es que lo estamos en grande y agradecemos en el proceso a Sara y su blog Libros de Sara por taggarnos. Como siempre adelanto que aquel que quiera hacerlo está en su total libertad con la condición de que regresen y nos dejen el link. Igual pueden simplemente responder a las preguntas y dejarlas en un comentario. Yo siempre respondo por mínimo que sea.

Este BookTag, para el que lo quiera hacer, sólo diré que tiene la regla de que se debe ser TOTALMENTE SINCERO. No se aceptan mentirosos. Venimos a contar las verdades a secas.

Y sin más preámbulo, comencemos con la masacre.

¿Has marcado comentarios como spam o eliminado?

De hecho, sólo lo hice una vez, hace tres años, a dos días de abrir el blog oficialmente. Una persona me dijo que lo cerrara, el clásico hater sin vida, y que me dedicara a otra cosa porque el blog era físicamente feo y yo no tenía sentido para escribir. Lo puse en spam y ahí sigue, recordándome que debo seguir adelante para no hacer felices a personas como esas que, encima, tenían una cuenta falsa por completo. Jamás les daré el gusto.

¿A que bloggers has tenido envidia?

A todos aquellos que tienen talento para los codes. En lo personal no se me dan y hago todo y más de lo que está en mi mano para que el blog se vea bonito. Claro que no siempre lo logro, lo que me frustra. Y ver un blog hermoso me da algo de envidia. De ahí en más, con toda franqueza, confío en mí como reseñador y en Matías, por lo que respecto al contenido no me da demasiada envidia. Y si hablamos de seguidores, no tengo nada qué desear de nadie. Aquí nos sigue el que quiere y, por pocos que muchos digan que son, yo los aprecio a todos y cada uno de ellos.

¿Has respondido comentarios de mala manera?

NUNCA. Este blog, además de ser mi hobbie, es mi válvula de escape. Si algo va terriblemente mal vengo aquí y me quejo en grande. Incluso cuando tengo problemas familiares es al sitio que recurro -junto con el rol y los libros -para escapar del mundo real. Siempre que abro la pestaña y tecleo el link es como una relajación automática. Así que, si he ofendido a alguien en el transcurso de estos 3 años online, de antemano le pido una disculpa y que me contacte para hacerlo de forma pública si es que lo merece. Igual muchos me dicen que mi sinceridad a veces se puede interpretar como mala manera de responder. Espero que no se haya dado en el blog.

¿Cuál es tu post o entrada favorita?

Esta entrada es complicada pero supongo que podría ser la de nuestro segundo aniversario. Fue divertido y entrañable hacerla. Creo que comencé a dar un poco más de mí fuera del blog, a que se notara la persona tras la computadora. En pocas palabras, puse el corazón en la línea. Quizá no tiene demasiados comentarios, pero personalmente es algo entrañable.

¿Cuál es tu entrada o post que te da vergüenza?

Ninguno. Todo el contenido que tenemos es con la idea de darles lo mejor en cuanto a calidad, así que ninguno. Quizá me da pena haber mencionado ciertos libros y admitir terriblemente que los he leído, pero de ahí en más, tengo un orgullo enorme de todo lo que se ha publicado en estos tres años.

¿ Has peleado con algún bloggers?

Nunca. Pese a mi carácter, que muchos notan por mis escritos que no es muy bueno, siempre he tenido una buenísima relación con mis amigos bloggers. Recientemente comenzamos un par de iniciativas con el fin de ayudar a los nuevos y darnos a conocer. Contrario a pelear con ellos, procuro estar en contacto y varios se han vuelto amigos cercanos.

¿Si tuvieras con Ctrl +Z que contenido , iniciativa o algo cambiarias de tu blog?

Creo que simplemente ciertos aspectos físicos. Por ejemplo, el primer banner que tuvimos fue TERRIBLE y me arrepiento totalmente de haberlos hecho ver eso durante todo un año. De ahí en más..., creo que nada, pero quizá se me pase algo.

¿De que bloggers o blog has copiado o inspirado?

De un montón. De Max, principalmente y de Anngy, pero el resto intento que salga de mi cabeza hueca. Procuro siempre imponer cosas -desde secciones hasta físicos -y creo que hasta el momento ha funcionado bastante bien.

¿Has dejado de seguir a alguien en blogger?

Por lo general no sigo a muchas personas, si he de ser sincero, pero sí he dejado de seguir a varios. Me molestó mucho que cambiaran su ideología o enterarme de que planeaban cerrar sus blogs por falta de seguidores como si eso fuera lo más importante del mundo. Lo peor del caso es que todo era una estrategia. Nadie cerró nada y sólo lloraban en redes para que la gente los siguiera por lástima. Eso no se hace.

Ya para terminar nomino a todo mundo, ya lo saben, pero en particular a mi co-iniciativadora (?) La biblioteca de Ailuz y a Krazy books obsession . Del resto pase a dejar sus links y, como es de esperarse, respondan con franqueza.

Saludos enormes,

Top 5 de frases célebres del 2017

Sí, como lo leen, seguiré con mis conteos del top 5 del año que ha terminado. ¿Por qué? Pues porque lo necesito. Como sea, el día de hoy vengo con las citas célebres que me impactaron y su por qué. Para mañana dejaremos -lo prometo -un booktag en el que nos etiquetaron. Como sea, comencemos con mis fases favoritas de los libros que leí este año. En caso de que no aparezca el link directo al libro o comic que mencione es porque todavía no lo reseño pero sean pacientes. 

Esta frase en particular es de un comic (o una serie, como quieran verlo), que reseñaré en corto y me gustó a sobremanera por todo su trasfondo. El título del comic es El Héroe, para quien guste conseguirlo, y la frase va así:

Salvas a os demás de los monstruos y las sombras que los acechan pero,

¿qué hay de los que habitan en tu interior?

¿Eres capaz de salvarlos de ti mismo, héroe?

En lo personal la frase nos da una probadita de lo que el comic puede llegar a producir en nuestras personas. A mí me ha encantado de principio a fin, aunque sólo son dos tomos, pero siento que basta y sobra. En serio un asunto muy recomendable.

Luego tenemos un libro que había leído hace muchos, muchísimos años y que no tuve la dicha de toparme nuevamente hasta hace poco. Es un libro que se ha llevado a la pantalla de forma tristísima. Les dejo primero la frase para mantenerlos en suspenso y luego paso a decirles el libro.

El miedo es producto de la imaginación, es un castigo, es el precio de la imaginación. 

Como muchos esperan, la frase viene del libro El dragón rojo de Thomas Harris. Creo que no hay mucho qué decir sobre ella. La imaginación es de lo que vivimos todos aquellos que disfrutamos de la lectura y creo que, al final del día, tiene razón. Tememos a aquello que, muchas veces y de diferentes formas, está sólo en nuestra mente. 

Para continuar creo que me iré más en el sentido..., político de la vida. Y no me refiero a la política de mi país, que pueden meterme a la cárcel por ello o están en proceso de aprobar una ley que lo haga. Hablo, por raro que suene, de la política a nivel mundial. No es que me interese en lo particular o que me obsesione con ello, simple y sencillamente me causa impresión y ruido la siguiente frase:

Los animales, asombrados, pasaron la mirada del cerdo al hombre y del hombre al cerdo; y, nuevamente, del cerdo al hombre, pero ya era imposible distinguir quién era uno y quién era el otro. 

Frase patrocinada y dedicada a los funcionarios públicos de mi país. Por lo demás, sólo diré que pertenece, desde luego, a la genialidad de Orwell y su gloriosa Rebelión en la granja.

Para salir un poco de ese ser tan oscuro que tengo hoy, la cuarta frase hace referencia al amor. ¡Oh, el amor! Que por cierto ya casi llega y libera a Afrodita y Eros en el proceso. Poco importa ahora. El libro me ha encantado de inicio a fin pero, particularmente, esta frase me causó ruido durante un buen tiempo tras la lectura. 

"For a kiss, and the pledge of your hand", said Thristan, grandiloquently, "I would bring you that fallen star".

Como pueden esperar, esta cita que no pude evitar poner en inglés porque así lo leí y no me gustó su traducción al español viene de Stardust de mi ya conocido y amado Neil Gaiman. Creo que la cita lo dice todo, es el inicio de una gran y maravillosa aventura que recomiendo a TODO el mundo. Por si no les había quedado claro cuando leyeron mi reseña.

Por último pero no menos importante tengo otra cita de Gaiman aunque de otro maravilloso libro de su persona. El título de la obra, que es igual de buena que la ya citada, es Coraline, no Caroline. Y al igual que la anterior es buenísima, la cita y el libro y se las recomiendo ampliamente. Aquí la cita y yo pasaré a retirarme.

-Realmente no lo entiendes, ¿verdad? -repuso -No quiero tener todo lo que deseo. Nadie lo quiere, no de verdad. ¿Dónde estaría la gracia si tuviese todo lo que quiero? Eso y nada más, ¿y después?

Y ahí lo tienen, mi top 5 de frases del 2017. ¿Les gustó alguna? ¿Las conocen? ¿Han leído los libros? Como siempre, yo espero sus respuestas en los comentarios y los veo mañana con el BookTag acordado que espero todos hagan y vengan a postearlo al blog.

Saludos enormes,