La caída de la casa Usher

Hola a todos, mis queridos seres míticos. Hace tiempo que no compartía con ustedes una entrada de este tipo, pero el día de ayer terminé de ver la serie de Netflix "La caída de la casa Usher" y necesito comentarla con todos ustedes. He notado que hay opiniones de todo tipo y creo que es momento de dejar la mía, quizá con algo de atraso.

Para los que no conocen la historia del cuento de Poe, se los digo de pasada y con prisas, pues no quiero echárselos a perder. Sinceramente, creo que es algo digno de leerse y, desde luego, nada de lo que pueda explicarles llegará ni siquiera a la explicación real del autor. Pero bueno, la historia está desde el punto de vista de un amigo de Usher, llega a casa el hombre y resulta que en ella sólo están Usher y su hermana, la segunda que está enferma y, conforme el visitante se queda en la casa (mansión, en realidad), va empeorando tanto hasta morir. Aquí la situación es que los hombres, sin avisar a nadie, hacen todo el ritual de llevarla al mausoleo familiar, que está en el sótano, detrás de una enorme puerta de metal que es demasiado pesada. Y luego, una noche... se escuchan sonidos metálicos que vienen del sótano. No diré más al respecto, para dejarlos con la intriga enorme y que lean el cuento. Les dejo por AQUÍ la traducción que Ciudad Seva tiene para nosotros. 

Ahora si, hablemos un poco de la serie.

Creo que comenzaré por lo que no me gustó, porque es sólo un aspecto: la inclusión. Sé que muchos me juzgarán por decirlo, pero hubo momentos en que la sexualidad se tragaba al personaje. ¿Qué me importa si es gay o no? Aquí lo que interesa es la función que tiene dentro de la historia. Por ejemplo, en el episodio de "Corazón delator", con la hija bastarda (así lo dicen ellos) que tiene una novia. Sinceramente, lo que le pasó a la novia, pudo pasarle a un hombre también, y hacen un montón de énfasis en que se lo hicieron a una chica porque era chica. No... eso pasó porque tenía relación con los Usher y listo. Eso y la idea del "empoderamiento" de Madeline que en realidad tapa más parte del machismo. Es fastidioso, al menos para mi, ver que las mujeres se impongan humillando a los demás. Es bastante sencillo sólo tener más pantalones, como mujer, y hacer las cosas. Demostrarlo con acciones y no con palabras, no con ofensas. Por lo demás, me parece que mucho de esa inclusión fue forzada y es lo que no me dejó disfrutar por completo de la serie.

Si dejamos esto de lado, lo mejor es concentrarme en lo que sí me gustó, porque, sinceramente, fueron muchos puntos.

El primero fueron los nombres y relaciones de los episodios. Todos tienen los títulos de los cuentos más populares de Poe. Ya les dije de "Corazón delator" pero también están joyas como "El pozo y el péndulo", "La máscara de la muerte roja" y el maravilloso poema "El cuervo". Todos ellos plasmados por medio de la temática en la serie. Además, que se dieron a la tarea de incluir los nombres de los personajes y las personas que inspiraron la poesía del autor como Annabel Lee o Leonor. Estos pequeños guiños, así como las imágenes, animales digitalizados y vestuario, me parecieron simplemente geniales. 

Aquí haré una pausa para hacer una aclaración que los renegados de esta serie no parecen entender. Es una ADAPTACIÓN. Significa que se BASA en los cuentos, pero no son los cuentos LITERALMENTE. Intentan mantener su esencia, cosa que en parte siento que logran, pero no es ponerlo todo punto por punto. Así pues, es lo que pasaría si esos cuentos estuvieran ambientados en este siglo y no en la época victoriana que vivió Poe. Si bien aquello, con su romanticismo, con los escenarios lúgubres y elegantes, era maravilloso; sí siento que también es genial intentar hacer de estos cuentos algo más cercano a la época actual, algo que se note que jamás envejecerá o pasará de moda porque todos, en cualquier tiempo y momento, podemos toparnos con Roderick Usher, lo mismo que la muerte, ese ser que nos alcanzará, no importa cuánto poder tengamos. Eso es, a mi ver, la esencia de los cuentos y, por ende, la esencia de la serie. 

Otra de las cosas que me gustaron fue la sangre. Lo reconozco. Soy alguien muy visual que disfruta del gore, y aquí no pararon por salsa de tomate. La esparcieron por todos lados y se empeñaron en que las muertes fueran bien vistas e incluso, realistas. La muerte de la chica en "Corazón delator", por ejemplo, su agonía... fue una pequeña joya. Eso sí, también hay escenas elegantes sin una gota de sangre, como la escena de la última muerte que toma la mujer. Supieron cómo hacerlo, valiéndose de la justicia, cosa que la hizo estética, maravillosa y entrañable. 

Ya para terminar, diré que la recomiendo mucho a todos los que quieran una mirada fresca de estos maravillosos cuentos, a los fans de Poe que estén dispuestos a saltar las inconsistencias de la adaptación y que quieran pasar un buen rato cazando los easter eggs. A todos los que quieran un momento de miedo, de estrés, de entretenimiento. ¿Respecto a mi? Sinceramente no la volvería a ver. Siento que el misterio final era aquello que había generado el encanto y que, ahora que lo sé, no la veré con la misma emoción. Por lo demás, disfrútenla mucho y espero que vengan a contarme si les gustó o no. 

Saludos enormes,

One piece

Hola a todos. Lo sé, yo por aquí hablando de esta cosa extraña llamada One piece. Como muchos sabrán, esta serie era todo menos grata para mi. En realidad, la perspectiva de verla o formar parte de este fandom era demasiado para procesar. Se trataba de un manga y un anime terriblemente largos con montones de capítulos de relleno que, incluso ahora, dudo mucho leer o ver. No esperen demasiado de mi, pero como siempre, síganme en mis redes sociales para saber si me toma la valentía de enfrentarme a este compromiso a largo plazo o si, definitivamente, sigo como estamos. 

Comencemos, entonces.

Esta es la historia de Luffy, un chico que, durante su infancia, come algo llamado "fruta del diablo" que le da el poder de ser elástico. Claro, tiene la contraindicación de que no puede flotar en el agua por ningún concepto. Así pues, Luffy quiere ser un pirata y hará todo lo que esté en su mano para volverse el mejor en su clase y, para ello, es necesario que encuentre un tesoro legendario del mayor pirata del mundo: el One Piece, que promete hacer famoso y asquerosamente rico a quien sea que lo encuentre. 

Conforme avanza la historia vamos conociendo a Luffy mismo y a su tripulación, bastante particular que, poco a poco, dejan de ser compañeros y se convierten en familia. Como sea, antes de adelantarme, creo que es momento de que aclare que esta reseña la hago, de manera concreta, desde el punto de vista de alguien que no ha leído el manga ni ha visto el anime. En realidad, se puede considerar que mi opinión al respecto es bastante precaria porque me limitaré al live action, pero en realidad es sobre eso que les quiero hablar y lo que pretendo reseñar hoy. Así, desde esta perspectiva demasiado limitada es cómo escribiré hoy.

Los personajes, no voy a negarlo, son demasiado divertidos, además de sumamente profundos. Por un lado, se trata de personajes bastante sencillos, a veces incluso predecibles; y pese a eso, queremos quedarnos a saber cómo llegan a ese punto. Así que, aun sabiendo todo de esos personajes, la realidad es que se vuelve agradable explorar su mundo con todos estos personajes, sus altas y sus bajas. Pese a que pueden parecer personajes planos y simples, la verdad es que a la larga vamos conociéndolos y eso ayuda a comprenderlos, a darnos cuenta que, detrás de cada acción predecible que incluso puede parecer tonta, hay un porqué con completo sentido que completa al personaje. Este es un punto muy bueno que le doy a la serie.

Otra cosa de los personajes fue la caracterización. Creo que los productores y directores -o director- de este live action lo han estado haciendo bien. Una parte se debe a que, claro, han estado tomando mucho en cuenta al fandom; pero también a que ellos son claramente fanáticos del manga y que por ello pusieron todo su empeño en encontrar al cast perfecto, cosa que creo que hicieron en realidad. 

La animación fue algo que también me gustó. Sé que muchos tendrán opiniones contrarias a la mía, y están en todo su derecho, pero se agradece el uso limitado del CGI y el mucho esfuerzo que hicieron tanto los actores al entrenar mucho, como las personas encargadas de los efectos especiales o el maquillaje. Es refrescante que no sea sólo la edición en la pantalla verde, sino que hagan que de alguna manera los mismos intérpretes se metan en el mundo, que pongan un poco de sí mismos, de su parte, como para que las personas que los vemos en la pantalla podamos ver esa emoción reflejada en sus rostros. Lo sé, son actores y es su trabajo interpretar, actuar como si hubiera un monstruo enorme y asesino donde sólo hay una pantalla verde; pero sí que se agradece ese extra, ese meterlos en el universo que los rodea y no sólo que finjan tan bien como les sea posible. Espero que esto de la animación se quede de esta manera, rememorando un poco los 90s.

En términos generales, es una serie que recomiendo, que disfruté bastante. ¿Este live action hace que quiera leer todo el manga o ver todo el anime? No en realidad, sigue siendo demasiado relleno para mi gusto, pero todavía tengo 3 años hasta el final del mismo para decidir si vale la pena correr el riesgo y zarpar a la aventura.

Saludos enormes,

Sweet tooth

Hola a todos, mis queridos seres míticos. 

El día de hoy vengo a ustedes con la reseña del show televisivo titulado Sweet Tooth. ¿Ya lo vieron? Pues quédense a leer esta reseña y al final deciden si es o no lo que les vendría bien ver. Así pues, comencemos con la ficha técnica que en esta entrega es realmente interesante pues el productor de la misma es un hombre conocido en el bajo mundo de los geeks como Iron Man. Ni más ni menos que el señor Robert Downey Jr. y su esposa, Susane Downey en la plataforma de Netflix. A lo largo de las primeras semanas luego del anuncio de la serie en pantalla muchos de nosotros como espectadores nos enteramos de ello. Eso sí, otros más conocían la temática de Sweet tooth porque se trata de una historia basada en un comic del mismo nombre publicado por Vértigo. Esperen en corto la reseña del mismo que ya estoy en proceso de leerlo. Pero bueno, sigamos con la reseña que nos compete hoy. 

Imaginemos entonces que somos un niño de 10 años llamado Gus. En pantalla se mostrará toda nuestra vida, desde cómo llegamos al lugar donde estamos, algunos de nuestros cumpleaños con nuestro padre y, claro, la vida diaria de un niño normal de 10 años... con cuernos y orejas de ciervo. Porque sí, no somos el infante promedio, sino que hemos nacido con características animales que nos dan ciertas aptitudes extras a las humanas. Pese a eso, todo lo que conocemos es ese pequeño mundo de nuestra cabaña, el sitio donde papá cosecha nuestra comida, los árboles a nuestro alrededor y la vaya metálica que nos ha pedido que no atravesemos. Como diría Vladimir Propp, todas las grandes historias tienen una prohibición que se quebranta. Esta es una de ellas. Y hasta aquí, parece que el mundo es técnicamente perfecto... si tan solo pudiéramos salir lejos y buscar a nuestra madre. Claro que, con todo lo que papá nos ha dicho, tampoco es que tengamos muchas ganas. Allá afuera hay un virus que mata a las personas, un virus que comenzó el mismo día que otros niños comenzaron a nacer también con características de otros muchos animales conocidos en el mundo. Y como dice el narrador: aquí es donde comienza la historia.

¿Les parece emocionante hasta aquí? Pues sigamos, entonces. 

Necesito hablar sobre la puesta en pantalla como tal. Para comenzar, la idea del narrador me parece realmente buena pero me obliga a ver la serie como una cosa aparte del comic. Luego, en la reseña respecto al mismo, les explicaré porqué. Pero justo ahora les diré que, pese a eso, no es un desacierto, sino todo lo contrario. Me ha gustado mucho y le da a la serie una sensación de cuento de hadas que no va mal con la idea original. Eso sí, se nota al completo que los Downeys tienen hijos y que pusieron todo su empeño en mantener la serie en clasificación para todo público. Con esto, repito, no digo que sea algo malo, sólo que quienes esperan ver todo lo que tiene el comic... quizá deban ir a otro sitio. De cualquier manera, creo que es grata la forma en que se diversifican los puntos de vista en la narrativa y van cambiando y jugando con el tiempo. Ese cambio temporal que termina por cuadrar al final de esta primera temporada me ha gustado en serio mucho. 

Otro aspecto que me pareció muy bueno es el maquillaje. Se nota que hicieron un esfuerzo monumental para poder llegar a los acabados que deseaban. No sólo en los personajes animalescos, sino en todos aquellos que aparecen a lo largo de la serie, muchos de los cuales son invención de los productores del show y no del ilustrador del comic. Eso sí, en el capítulo final de la temporada hubo una escena que creo que puede mejorar mucho respecto a la caracterización. Comprendo que los personajes que aparecen en pantalla son muchos, pero creo que debieron tomarse todavía más tiempo para hacer las cosas como eran debidas. El momento del que hablo era muy relevante para la serie y me parece que no lo lograron como esperé. Quizá fueron mis altas expectativas -mismas a las que los productores ya nos tenían acostumbrados como espectadores- o el hecho de que en general, ese momento lo veía distinto en mi mente. 

Ya casi para cerrar esta reseña hablaré sobre los personajes. Aclaro que hay varios que salieron de la creación de los escritores y productores de la serie como tal, por lo que no los encontrarán en el comic. Eso sí, me parece que todos ellos son realmente buenos porque tienen un trasfondo que los vuelve entrañables desde el inicio. Hay decisiones y opiniones dispares dentro de ellos y su mentalidad, y no por eso dejan de ser buenos personajes. Creo que todos se lograron de manera excepcional en esta primera temporada y espero de verdad que siga siendo así conforme avance la serie. Si bien son diferentes a los que marca el autor del comic, la realidad es que a los de la serie no les falta nada en absoluto. Eso sí, son algo más soso en comparación con el comic pero, como dije, de eso hablaremos en la futura reseña.

En términos técnicos creo que es necesario alabar la fotografía y los paisajes que se dibujan en la televisión. Son vistosos, dan mucho de qué hablar, qué analizar y degustar. Eso sí, hubo momentos en los que sentí que la animación dejó a deber pero también creo que se hizo un buen trabajo -no excelente, tristemente-. Sin duda hay series en las que esto se ve muchísimo peor.

De forma general, me ha gustado bastante y la seguiré en su segunda entrega que todavía no se anuncia. La recomiendo a personas de todas las edades que quieran una gran aventura con héroes épicos y la clásica lucha entre el bien -muy bueno- y el mal -terriblemente malo-. Eso sí, a aquellos que quieran ver el comic al calco, quizá prefieran ver otras cosas porque aquí no lo encontrarán. Por lo pronto yo me despido dejándoles el trailer de la serie para que sopesen las cosas y decidan si la quieren ver o no. Si lo hacen, vengan a comentar (sin dejar demasiados spoilers).

Saludos enormes,

Sex education

Hola, mis queridos seres míticos. Hoy vengo a ustedes con una reseña algo diferente a las que han coronado este año. Dejamos de lado un tanto las reseñas de libros y pasamos a las de Shows de televisión, sobre todo las que están bien escritas. En este momento particular quiero compartirles mi experiencia viendo esta serie de Netflix llamada Sex Education. Como siempre, para los que ya vieron, los espero en los comentarios compartiendo sus propias experiencias pero sin dar demasiados spoilers al respecto. Así pues, les diré que comencé a verla más por publicidad de la plataforma que por cualquier otra cosa. Hace poco estrenaron su segunda temporada y aparecía a cada momento. Al inicio pensé que sería otra serie adolescente de la que prescindir, pero al final, en un momento de aburrimiento, me animé a darle play.

Hagamos aquí una pausa para conocer un poco más de la historia antes de darles mi opinión personal. La serie salió al aire el 11 de enero del año pasado (2019) protagonizada por el ahora adulto actor que vimos en la película de Hugo, Asa Butterfield. La trama a primera vista parece sencilla: un muchacho preparatoriano, hijo de una psicóloga sexual, ayudado por la chica que atemoriza la escuela, da terapia sexual psicológica a sus compañeros. Supongo que hasta este punto parece, incluso, una trama cliché. Pues están en lo cierto..., por ahora. 

Sobre la trama en general, he de decir que es ligeramente cliché en toda forma. El chico que es bulleado por el resto gracias a la profesión de su madre, hijo de padres divorciados, retraído y con problemas personales sobre sexo. Encima, tiene un mejor amigo gay. ¿Necesitan más cliché actual? Supongo que podemos agregar un poco de American Pie diciendo que el chico no ha tenido su primera vez y está ansioso por perder la virginidad. Como ya dije arriba y vengo diciendo desde hace rato, esto es más de lo que hemos visto hasta el momento. Cuando mucho inova la idea de un chico intentando ayudar al resto de sus compañeros pues habla de los aspectos sexuales en una manera más abierta. Es aquí donde debo hacer una pausa y extenderme más en la explicación para que comprendan perfecto lo que pasa por mi mente (y así yo organizo mis ideas). 

Pues bien, esta situación maravillosa de un adolescente hablando cuestiones sexuales de manera simple, en un lenguaje que los adolescentes entienden y sin los prejuicios de los taboos expuestos por las generaciones previas, es una de las maravillas que proporciona esta serie. Porque sí, divierte el punto a veces simplón en que hablan del sexo, pero si lo piensas detenidamente, te enseña a la par. Sí, pone en práctica a los teóricos antiguos: docere et delectare. Deleita mientras enseña. Aunque sea de forma indirecta, sin pretenderlo realmente, algunas cosas de lo mencionado en la serie ayudan al aprendizaje sexual. Lo mejor del caso es que no usan palabras larguísimas y científicas (excepto en algunos momentos), sino que lo dicen de una forma en que todos puedan entender, incluso aquellos de pocas luces. Ottis, el personaje principal, ayuda a sus amigos y compañeros a cambio de dinero y en el proceso muestra al espectador todas esas preguntas que muchas veces se tienen al inicio de la práctica sexual.

Ahora hablemos sobre los personajes. Creo que en ellos está la mejor parte. Desde ya debo decir que mi favorito es Adam. Ya luego ustedes me dirán si comparten o no este gusto. Así pues, aparece Mave, la chica que le da la idea a Ottis sobre el "consultorio sexual". Al inicio parece que es la clásica brabucona que quiere llevarse su tajada del trabajo de Ottis, pero conforme avanza la serie vemos que tiene muchas facetas y un gran corazón. Es uno de los personajes con las vidas más complicadas y las decisiones más difíciles a enfrentar. Luego aparece Eric, el mejor amigo de Ottis. En primer lugar, el chico está en este "adaptarse a vivir con su homosexualidad". Más allá de sólo enfrentarse a las burlas externas, debe enfrentarse a unos padres que lo apoyan... a veces. Es una situación complicada que no mejora cuando el chico se enamora. También se muestra el acoso sexual de la mano de Aimee, la confusión de personalidad y la patología de complacer a otros pese a ti mismo en Adam, la falta de apetito sexual con mr. Groff y el lado completamente opuesto con Lily. Como pueden notar, por personajes no paramos ya que todos ellos son únicos a su manera y a la vez se complementan unos a otros con sus propios demonios y virtudes. No les diré más para que quieran correr a verla tanto como yo al inicio de esta reseña.

Por lo demás, sí que tiene algo de cliché y romance, de relaciones entre los estudiantes (muchas de ellas esperadas). Tiene subidas y bajadas, tiene ires y venires. Es por eso que hago esta reseña, porque creo que es una serie muy completa, que tiene un poco de todo para volverse genial. Si las cosas siguen como hasta el momento en sus primeras dos temporadas, le veo buena continuidad al completo. En términos generales, se la recomiendo a todos por encima de 16 años. A los padres que no saben cómo hablar el tema sexual con sus hijos. A los padres que no quieren hablar del tema con sus hijos. A los hijos que sus padres no hablan con ellos. A los hijos que quieren comenzar su vida sexual pero los reprimen. A aquellos que piensan que tener sexo es pecado, a aquellos que se toman el sexo demasiado a la ligera y pueden terminar mal. Se la recomiendo a todo aquél que sea humano en edad de procrear para que se tomen algunas molestias en cuidarse, aunque sea, un poco más, sin la necesidad de prohibirse una cosa tan natural para nuestra raza.

Saludos enormes,

Riverdale

Mis queridos inmortales, ¿cómo les va este día? Espero que bien, en serio. No he sabido de ustedes en un día. ¿Qué está pasando con esos comentarios? Como sea, el día de hoy vengo a ustedes con otra petición respecto a las series que me pidieron varias personas. Cuatro, para ser preciso. Néstor, Omar, SweetNightmare34 y Max que amablemente me acribillaron a punta de e-mails, inbox y otras cosas de manera constante. Además, a mi partner de rol, claro, Jenn Robin Evans que, amablemente, me obligó a ver esta serie para una trama. Creo que, luego de ver el título, está un poco de más que les diga de qué se trata pero, para no dejarlos con la duda, hoy haré la reseña de una serie que saltó directamente de los comics entrañables del siglo pasado: Riverdale.

Comenzaré con los aspectos que me gustaron. En primer sitio se encuentra la fotografía. Creo que la persona que dirige todo esto se tomó su tiempo para hacer cada escena. Eso se nota a la primera. Más allá de transmitir emociones (el punto original dentro de una película para la fotografía), también se nos da la oportunidad de ver algo hermoso. Las locaciones son bellísimas, bien escogidas y vistosas a tal grado que llenan la retina. Esto es un acierto muy grande para la serie. Además, también está la iluminación. Quizá no lo hayan notado muchos pero me parece que tiene cierto filtro –quizá no filtro en forma pero sí forma de filmar- que crea una especie de colorido frío en cada imagen. Esto da el efecto de una sensación particular, de una época ajena a nosotros y sin embargo también unida a lo mismo. 

Otro de los aciertos que ya venía comentando desde ayer, a mi ver, es el uso de la tecnología y el vestuario. Me ha gustado de verdad que combinen el vestuario antiguo, muy a lo original del comic de Archie, junto con la tecnología actual. Son detalles pequeños, lo sé, pero ayudan y entretienen al espectador. Esto se nota más, desde luego, con las chicas. Los vestidos que ellas usan suelen ser de los 70´s o quizá 80´s pero no por eso se ven mal para nada. Y claro, todo el mundo tiene su smartphone y obviamente Jughead su laptop. Mezclan un poco de cada sitio, de cada tiempo, intentando no dejar fuera nada (claro que no siempre se logra el efecto. Pero ya hablaré al respecto en unos párrafos más).

Por último, me ha agradado el asunto de Jughead. Para comenzar, creo que el actor ha sabido llevar bien el papel. Sabe interpretar a este chico sarcástico, a veces pasándose de listo, que se supone aparecía en el comic. Como todo, claro, está un poco cambiado. No podía ser exactamente igual al que había sido. Sin embargo, y adelanto, ha sido el único personaje que puedo decir que me ha agradado de toda la serie. El resto quizá se parezcan un poco a la idea de cada cual en el físico o personalidad, pero tienen algo que no termina de llenarme. Sobre todo el personaje principal, Archie Andrews, que parece todo menos un adolescente divertido como lo era el chico del comic. Con esto, aclaro, tampoco quiero decir que todo deba ser exactamente igual que a lo postulado en el comic original (existe una versión actual que no he visto), pero creo que se desvían demasiado con tal de que la serie siga adelante. 

Pasaré directamente a la trama porque siento que me estoy extendiendo mucho con esta reseña. Pues bien, como es de esperarse, este es mi problema. Y no porque no sea como el comic, repito que era un hecho que no iba a ser igual, sino porque la idea general de la serie, si se ve como una cosa externa al comic, me da más risa que interés. Se trata de una serie totalmente adolescente a lo Sherlock Holmes hormonado. Resulta que estos cuatro chicos –principalmente porque luego se les unen otros- están mejor enterados que el propio sheriff de lo que puede o no ocurrir en su pequeño pueblo. Ellos son los que encuentran cadáveres. Son ellos los que saben las cosas antes que todos, son los que consiguen las mejores pistas y los que siempre están en la mira de los asesinos. Lo sé, es la idea con el fin de que, al final del día, sean ellos quienes salven la situación; pero a veces parece demasiado forzado. Generan situaciones que no tienen ni pies ni cabeza con tal de que sean ellos –y sólo ellos y sus amigos- los protagonistas. Todo son emociones exageradas. Drama potencializado. Tristeza potencializada. Siempre a su alrededor. Y jamás queda algo inconcluso. Todo se cierra. Si hay un secreto, ellos lo saben. Si alguien se pierde, ellos lo saben. No importa si realmente tiene lógica, lo único relevante es que sean ellos quienes salven el día. 

Ya para terminar diré que recomiendo esta serie a todos los que me han enviado mensaje para preguntar por ella y a los adolescentes que quieran una historia llena de cambios emocionales y miel. No es mala, o no como 13 reasons why, pero tampoco es una serie que repetiría una y otra y otra vez. Pude, gracias a los dioses, terminar hasta la segunda temporada y ver unos cuantos capítulos de la tercera pero lo más seguro es que no vuelva a verla y, a la par, que tampoco la siga. Veamos qué pasa al respecto porque todavía tengo un montón de series (con mejor contenido) que me han pedido que vea y comente. 

Como siempre, espero que mi reseña les haya gustado. A los que me han pedido mi opinión, aquí la tienen. Espero que les sirva de algo. Sin embargo, recuerden siempre que son ustedes los que tienen la última palabra y que no se pueden dejar guiar por lo que yo diga o piense. Si les gusta, sean felices y véanla hasta el final. Así que los veo en los comentarios.

Saludos enormes,

13 reasons why

¡Mis queridos inmortales! Por poco y no puedo subir esta reseña. Miren que se me ha hecho terriblemente tarde pero, para mi buena suerte, en el último segundo lo he logrado. ¡Fiu! Estuvimos a punto de romper nuestra buena racha con esto de la reseña diaria por el mes de aniversario. ¿Cómo se lo siguen pasando? Ya casi terminamos. Estamos a una escasa semana de terminar con nuestras entradas pero, recuerden, no por eso nos apartaremos. Aunque sea poco a poco, iremos subiendo estas reseñas. De hecho, estoy buscando la manera de programar aunque sea una reseña cada semana. Veamos cómo nos sale eso. Esperemos que bien.

Pero bueno, el día de hoy seguimos con el resurgimiento de una categoría dentro de nuestro foro que hemos tocado poco hasta el momento. Este ha sido el mes de los resurgimientos. Como ya lo mencioné ayer, se trata de TV Show que en esta ocasión viene con una petición vía e-mail de una personita maravillosa llamada Alejandra. Ale, muchísimas gracias por poner interés en el blog y formar parte de esto. Espero que mi reseña te sirva de algo aunque, como siempre digo, lo mejor es que la veas por ti misma y te hagas una opinión. Como sea, aquí va la mía y espero que sea del agrado de muchos, o por lo menos de la mayoría.

¡Comencemos!

13 reasons why es, para los que no sepan, la adaptación a serie de un libro que ha pasado a formar parte de los best sellers. No hablaré mucho al respecto porque no he leído el libro y sería ridículo de mi parte intentar hacer una comparación. Así pues, ahí queda el precedente por si alguien se anima a adquirirlo. Y pues bien, la trama es terriblemente simple y se las diré en una línea: es el testimonio póstumo de una chica que sufrió bullying durante la secundaria (high school en inglés lo que se puede también traducir como preparatoria por la edad que los chicos en la serie parecen tener). De eso va toda la trama, del desastre que la chica desata en la escuela una vez que comienza a saberse que alguien de los ahí asistentes fue el culpable de su suicidio. La chica en cuestión deja su legado en 13 cassettes análogos que pide a quien la escuche pase a la siguiente persona que crea correcto que tenga el contenido de esos tapes. Y, básicamente, de esto va toda la trama. Se trata de una cosa meramente adolescente.

Físicamente, visualmente, la serie cuenta con una buena fotografía y una línea de tiempo entendible pese a los flashbacks. Creo que lo manejaron realmente bien en la primera temporada. Es, sin duda, a la vista, un logro importante. Supongo que no se merece un premio de la Academia ni mucho menos, ni siquiera un Golden Globe, pero puedo asegurar que no es molesta a la vista para casi nada. Claro que, como todo en esta vida, tiene trampa. Pero seguiré con los tecnicismos. Creo que el cast fue bien elegido. No me refiero a que coincida con el del libro -que ya dije que no leí- sino a que las personalidades que interpreta cada actor parecen genuinas en pantalla. Repito, no merecen un premio pero creo que muchas cosas pudieron haber sido peores. 

Creo que hubo una especie de acierto romántico respecto a la serie que me gustó un poco. Se trata de los tapes o cassettes. Al menos yo fui una de esas personas que creció con ellos, que tenía la costumbre de esperar al último momento en que el locutor en la radio mandaba la señal para una canción y presionaba REC con la idea de grabar sus favoritas (y luego nos enojábamos porque el locutor volvía a hablar, interrumpiendo nuestra cinta). O el clásico mixtape con todas las caciones que te recordaban a una persona y el cual regalabas en San Valentín para demostrarle todo tu amor. Aunque más que un acierto real, creo que sólo fue apelar a nuestra nostalgia de "adultecentes" o "chavorrucos" (como se conoce en mi ciudad) para acarrear más público.

Y aquí, Ale, es donde viene mi opinión real. Si bien tiene muchos elementos a favor, la mayoría se refieren a cosas físicas. Quizá los actores, quizá las cámaras, la fotografía; sin embargo, hay un punto clave que odié: la trama. Y sí, la odié. No hay otra forma de decirlo. Sé que el tema del bullying es muy actual y esas cosas, pero creo que la idea de la trama del libro que luego pasó a la pantalla es errónea desde su origen. ¿En serio es lo que queremos mostrar a nuestros jóvenes? ¿Que es más fácil culpar a otros -en este caso 13 personas- de una decisión propia? Porque sí, quizá a ella la trataron muy mal, pero de haber tenido un poco más de amor propio y coraje, se habría levantado sola. Fue tonto de su parte creer que otros no la necesitaban, o peor, que todos existían en el mundo para atormentarla. ¿Es que ella no sabía que existen, existirán y existimos otros que pasamos por cosas semejantes o incluso peores? Me parece que da un mal ejemplo a los chicos. Les dice "si alguien te lastima, suicídate, que es más sencillo culpar a terceros que enfrentar lo malo de tu vida". A mi ver, se están creando humanos con mentalidad débil, con poco criterio y con muchas ganas de no sentirse responsables ni siquiera de sí mismos. Tanto fue mi enojo ante esta perspectiva que únicamente vi 5 capítulos de la serie y no pude más. 

La única solución que yo le veo es que en alguna temporada resulte que la chica no murió y terminó por querer tomar venganza o algo por el estilo -que tampoco digo que la venganza esté bien, pero no le vendría mal a un par de esos mocosos terminar unos cuantos meses en la correccional para pensar sobre sus respectivas vidas-. De lo contrario, me parece una tontería de inicio a fin. Por lo demás, no pienso continuar viéndola, por supuesto. Y a menos que alguien venga y me dé un spoiler enorme asegurándome que existe esperanza para su trama, haré como si esta serie jamás hubiera existido en el mundo.

Ahora sí, una vez descargada mi frustración, paso a desearles saludos enormes,

The chilling adventures of Sabrina

¡Mis queridos inmortales! ¿De nuevo por estos lados? Pues, como este año comenzamos estrenando secciones, reestrenaremos una que no habíamos tocado en mucho tiempo: TV Show. ¿A quién no le gustan las series, ahora que están tan de moda? En plena era de Netflix y todas esas plataformas de conenido a disposición, es relativamente sencillo verlas. Y, como en este blog por nada del mundo nos quedamos atrás, hemos venido a compartirles nuestras experiencias con algunas de ellas a lo largo de esta semana. Es por eso que, en primer lugar, tenemos The chilling adventures of Sabrina. Para los que no se han animado a verla o no saben de qué va, les adelanto que no se trata de una copia de la serie de Sabrina, la bruja adolescente que estuvo en los noventas. Muchos de los personajes son parecidos pero, al final del día, las tramas y perspectivas son completamente diferentes. Entonces, comencemos.

Se trata, como ya dije, de una versión algo diferente de la que conocemos. Resulta que existen dos vertientes de este comic. La primera referente a una comedia adolescente en toda regla, y luego esta, terriblemente más oscura si se le compara con la otra y con contenido ocultista que preocupa por sí mismo. Así que, a quienes no gusten de este tipo de historia o trama, les recomiendo desde ahora mismo que no la vean. A veces su contenido puede ser sumamente explícito y he leído algunas críticas en contra de esta serie por eso precisamente, porque les parece demasiado. En lo peronal, creo que está bien porque proyecta lo poco que he leído del comic. Nos muestra una manera de ser y una perspectiva completamente diferente de lo ocurrido en la serie de los 90's aunque con los mismos personajes. (He notado que a Netflix le está dando por hacer esto. Pero ya hablaremos del tema en otra ocasión).

Ahora bien, comencemos con los tecnicismos. He de decir que la caracterización de los personajes por su forma de vestir me ha gustado mucho. No sé si también lo estén haciendo o planeen hacer esto con Sabrina, pero el estilo vintage está muy de moda y creo que los vestuaristas lo manejan bien en esta situación. Veamos si, como ya dije, en un futuro no planean combinar épocas y darle detalles actuales. En otras series de la misma franquicia y los mismos creadores he visto una especie de crossover entre dos tiempos distintos que no está del todo mal. Además que la fotografía es muy buena -cuidada y esos asuntos- a tal grado que sólo saca las mejores tomas de estos vestuarios. Y todo en conjunto crea un ambiente entero. Por cierto, hablando de la cámara, les recomiendo que pongan atención a ciertos puntos, ciertos enfoques que me parecen importantes para la trama. No sé si continuarán con ello, pero al menos a mí me han gustado un tanto.

Los personajes son otro tema a tratar. Son concretos pero cambiantes. Me gusta que pueden tener sus desiciones tomadas pero cambiarlas si los argumentos son los indicados. Creo que dentro de toda la fantasía de este mundo, cada uno de ellos son verosímiles y parecen, incluso, reales. Es un aspecto que no suele lograrse del todo bien en las series de contenido adolescente pero, en Sabrina, lo han hecho muy bien. También con los actores elegidos. Creo que cada uno de ellos están en su justo medio no mucho por el físico pero sí por las interpretaciones. 

No hablaré demasiado de las diferencias que tiene con el comic -eso será más adelante en un VS cuando termine de leer el escrito- y tampoco intentaré compararla con la serie que la precede porque su temática es completamente diferente, así que no me queda mucho más qué decir a este respecto. Es una buena serie adolescente con personajes constantes y verosímiles. Tiene una trama oculta que engancha y no deja hacerse a un lado mezclada con algo de terror y escenas perturbadoras que todos queremos ver. Así pues, se la recomiendo a todos los adolescentes con suficiente tiempo para perder en una serie que, de llevarse por buen camino, se puede convertir en serie de culto a la altura de Supernatural y otras por el estilo. Por lo demás, vemos qué pasa. Creo que tuvo un comienzo fuerte pero no sé si seguirá de esa manera y la historia de amor quizá se termine comiendo el resto. Y listo. ¿Ustedes ya la han visto?

Saludos enormes,

Stranger Things 2

Creadores: The Duffer Brothers.

Reparto: Winona Ryder, David Harbour, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Finn Wolfhard, Sadie Sink, Caleb McLaughlin, Noah Schnapp, Charlie Heaton, Natalia Dyer, Matthew Modine, Dacre Montgomery, Sean Astin, Paul Reiser, Linnea Berthelsen, Brett Gelman, Will Chase.
Número de capítulos: 9.
Temporada: 2/?
Se puede ver en: Netflix.

Sinopsis: Ha pasado casi un año desde la misteriosa desaparición de Will, pero la vida en Hawkins se encuentra lejos de volver a la normalidad. Muy lejos.

IMPORTANTE: CONTIENE SPOILERS DE LA PRIMERA Y DE LA SEGUNDA TEMPORADA. Los spoilers de la primera temporada están a simple vista, pero para ver los de la segunda deben resaltar el texto que está en color blanco.

Crítica: Esperé esta segunda temporada durante aproximadamente un año, así que es obvio que apenas salió la comencé y, aprovechando que ayer no tuve clases, la maratoneé y para las 12 de la noche ya estaba terminada.

La historia nos lleva nuevamente a Hawkins, Indiana, casi un año después de que Will regresara de "estar perdido en el bosque", cuando en realidad todos sabemos que estaba en El Otro Lado (o The Upside Down en su versión original). Will ha avanzado bastante en su recuperación, pero como vimos en el último capítulo de la primera temporada, las cosas no son como eran antes. Mike, Will, Dustin y Lucas siguen formando el grupo de amigos y todos tienen una marcada evolución, pero de eso ya hablaré más adelante

En el primer capítulo se introducen tres personajes nuevos: por un lado tenemos a Max, una chica experta en videojuegos arcade interpretada por Sadie Sink, y por el otro está su hermano Billy interpretado por Dacre Montgomery, quien es el encargado de poner tensión en varias ocasiones. Max fue un personaje que me encantó, aporta mucha variedad al ser totalmente diferente a Eleven y también ayuda a la formación de una especie de triángulo amoroso. Spoiler: vamos, me terminó dando pena el pobre de Dustin en el baile, quedó regalado. Y por último está Bob, el nuevo novio de Joyce, que me pareció algo tonto al principio pero que mejora muchísimo en los últimos capítulos.

Los adultos tienen una mayor participación en esta ocasión: tanto Joyce como Hooper tienen una trama que se desarrolla simultáneamente con el resto. Y sí, quizás lo que más me gustó de la segunda temporada es que se narran diferentes historias a la vez, y en ningún momento se pierde el hilo o alguna se hace aburrida, salvo quizás una parte de la protagonizada por Eleven spoiler: el capítulo 7, que me pareció un poco de relleno, fuera de la esencia de la serie y quizás algo prescindible, pero igualmente me gustó, porque todas están en un excelente nivel.

Una vez más, la serie está llena de referencias a las años 80, cosa lógica porque transcurre en el 1984 para ser exactos. Veremos multitud de ellas: desde disfraces, canciones legendarias de esa época, spoiler: en el baile, cuando pasaron Time After Time y Every Breath You Take me la pasé cantando como nene en un concierto, y otras para las que se requiere un ojo más experimentado en esos tiempos, del que yo personalmente carezco.

Mientras Mike y Will quedaron muy marcadas tras los sucesos de la primera temporada (Mike extraña y necesita a Eleven; Will sigue teniendo visiones), Dustin y Lucas tratan de llevar una vida normal, y se nota el crecimiento de ellos. Sobre todo el de Dustin, que se encuentra con el amor, bueno, Lucas también lo hace... También hay una evolución en el triángulo Nancy-Jonathan-Steve que ya pudimos ver en la primera temporada.

En síntesis, Stranger Things 2 es aún mejor que la primera temporada, los personajes y la historia mejoran muchísimo... la OST y el maquillaje también están en un muy buen nivel. Y en los dos últimos episodios se logra en clímax que pocas veces he visto en una serie de TV. ¿Es lo mejor que vi en el año? Debería preguntarse a la quinta de House of Cards, pero creo que SÍ.

97/100

Mr. Robot

¡¡¡Mis queridos seres míticos!!!

El día de hoy vengo con toda la emoción del mundo a presentarles una serie que todavía no termino de ver hasta el capítulo en el que va, pero que ha causado algo grande en mí. Imaginen, si vengo a recomendarla antes de terminar con ella es por algo. Pero bueno, vayamos por la ficha técnica de esta gran serie llamada Mr. Robot.

Creada en 2015 por Sam Esmail para la cadena americana USA Network, llegó a nosotros Mr. Robot. Lo cierto es que yo he visto poco movimiento o mención referente a esta gran serie que hasta el momento cuenta con dos temporadas aunque ya se ha firmado para la tercera que, si es tan buena como el inicio, pinta de maravilla. Personalmente la seguiré de cerca porque en realidad me ha gustado mucho, pero bueno, antes he de contarles de qué va, si no, no les llama la atención.

La serie va sobre la vida de Elliot Alderson, un chico extermadamente inteligente, hacker, que sufre de fobia social, depresión clínica y delirios. En sí mismo, es un personaje que llama la atención. Su trabajo general, fuera del hackeo, es como ingeniero de seguridad informática, lo cual me suena a chiste. He de decir que el pobre chico no es nada feliz en su empleo. Pero al menos tiene a su mejor amiga de la infancia de quien parece que está enamorado, razón por la que ni siquiera se digna a saludar a su novio. Como sea, el punto es que, un día, sin deberlo ni temerlo, un hombre aparentemente homeless se acerca a él y le ofrece algo así como un empleo. Le explica toda la idea, lo que hacen y el por qué. Para esto, en el primer capítulo, a nosotros nos dan la noción de que Elliot es un hacker altruista pues, luego de una amena charla, entrega un pedófilo a la policía. De esta manera, el protagonista se vuelve parte de algo llamado fsociety. A partir de este momento, claro está, nos toparemos con más personajes igual de interesantes que Elliot. Pero buen, no les diré más de la trama con la idea de dejarlos que descubran quién es y qué hace Mr. Robot. 

Se estarán preguntando qué me gusta de esta serie. He de admitir que no fue la visualización, que es muy normal para lo que estamos acostumbrados con cosas como Preacher y asuntos de esos. No es más que una fotografía sencilla, o quizá simplemente pasan las imágenes tan rápido que no es posible apreciarla en sí. Y eso en parte es bueno porque se nota que pusieron empeño a muchas otras cosas, como los personajes y la trama. Todos y cada uno de los seres que aparecen en esta serie tienen trasfondos impensables que uno debe ir descubriendo poco a poco y con calma a lo largo de la trama. Además, claro está, la trama en persona es sumamente buena. La idea de un grupo de hacktivistas que quieren hacer de este un lugar mejor en un sentido anárquico, a mi francamente me cautiva. Hay un diálogo, una especie de monólogo imaginario iracundo en el primer capítulo, de Elliot para con su terapeuta, que nos explica en sí el origen de lo que se podría decir es fsociety. Lo que me recuerda mencinoar su trastorno de delirios. Todo lo que se imagina, todo lo que hay en su mente es simplemente genial, aunque no lo exprese en voz alta, cosa que a veces me molesta un poco, pero el punto es que ver todo lo que puede haber dentro de una persona tan complicada, suena sumamente interesante.

Luego están las personas que lo rodean y sus particularidades. Eso también es buenísimo de ver, cómo se desarrollan a su alrededor y lo que lo hacen ser. A mi ver, es una cuestión muy completa y por demás genial. Es en sí todo un mundo que rodea a Elliot y está, a mi ver, genialmente bien trazado y aderezado con todos sus conocidos por no decir amigos. Siento que Elliot es incapaz de tener amigos en sí. 

También están los plus que yo desconocía. Si bien me gustan las redes, no tengo nada de experiencia en esto de hackear personas, e introducirnos en su mundo de la manera pausada y tranquila en la que nos lleva la voz del protagonista, que además es el narrador, me parece simplemente genial. Además los mismos títulos de los capítulos nos ofrecen algo algo más de la serie ya que están puestos a modo de códigos o urls. Se nota que los productores y/o escritores se han tomado su tiempo para darle a la serie un formato significativo y una trama general que valga la pena.

Hasta el momento, de lo que he leído, se lo recomiendo a todos los interesados en las redes, a todas las personas que no estén de acuerdo con los estándares sociales y, por sobre todo, a los que como yo, busquen una manera de salir de la media. Lo que soy yo, comenzaré la segunda temporada ahora mismo.

Saludos enormes,

Supernatural

Hola a todo el mundo.

El dia de hoy he venido a traerles la que, quizá, se ha convertido en mi serie favorita de todos los tiempos. Para los que no la conocen, su nombre es Supernatural. Con su estreno el 13 de septiembre de 2005 en la CW Eric Kripke, esta serie llegó a nosotros con varias primicias. Actualmente cuenta con 11 temporadas o quizá el inicio de la 12 que, me parece, fue ayer. Personalmente la llamaría una serie de culto, ni más ni menos. Esta serie me parece tan buena que puedo verla una y otra vez cada vez que se estrena una nueva temporada, ya saben, para eso de que no se nos vaya a olvidar un solo diálogo.

Bien. La historia es sencilla. La familia Winchester ha tenido una tragedia enorme: la madre de los hermanos Sam y Dean fue asesinada. Si bien en un inicio no se sabe muy bien por quién o por qué, hay algo de lo que siempre estaremos seguros: su muerte no fue para nada normal. La mujer fue puesta en el techo, no colgada, sino puesta contra el techo, boca abajo, y algo invisible le cortó el abdomen, haciéndola sangrar. Una sombra. La sombra de lo que muy bien pudo haber sido un hombre... o quizá no tanto. Veinte años después Sam, Dean y su padre John siguen buscando al culpable de la tragedia, claro que para ese entonces ya tienen una mejor idea de lo que van las cosas, se han convertido en lo que, en el bajo mundo sobrenatural, se le conoce como un cazador. Sí, un cazador de monstruos. Llegados a este punto, al inicio de la serie, nos enteramos de que los hermanos Winchester perdieron a su padre en una "hunting trip". De ahi en más poco les diré sobre este par y sus aventuras para no arruinarles la trama. 

Se estarán preguntando, llegados a este punto, entonces por qué mi trauma mental con esta serie. Me parece que la respuesta radica en el hecho del ocultismo. Más allá de que siempre me llamó la atención, me parece que esta es la primera serie que vi hablando de temas que pocos conocían como nievles de demonios y ángeles, las Claves de Salomón y muchas cosas de esa índole, además que sus referencias a la Biblia (sin ofender a nadie), son muchas posturas que yo había tenido en mente y que muchas otras personas me habían censurado. Creo que, fuera del drama que tienen los dos hermanos entre ellos y con mujeres, no hay demasiado romanticismo en el show. Entiéndase romanticismo como esas ideas endulzadas de vampiros, hombres lobo, fantasmas, asesinos y esos asuntos, además de lo ya mencionado de la Biblia, que también entra en este rango. Sólo para completar la información, he de agregar que, la serie ha sido tan buena y ha tenido tanto éxito que se han escrito libros (mencionados en la tercera temporada, me parece) y se ha hecho un anime. 

Visualmente he de decir que Supernatural deja muchísimo que desear. En un inicio, en el primer y grandioso capítulo, he de admitir que las animaciones eran malísimas. Eso si, no escatiman en sangre y caracterizaciones. Otro punto importante es que, siendo completamente honestos, llegados a la quinta temporada parece que los escritores han perdido el rumbo de la trama original y no estamos muy seguros ni vemos un final concreto o siquiera lógico para la serie. Como sea, si llegamos a la quinta temporada, tampoco es que nos importe tanto ese hecho pues, en este momento de la serie, ya estaremos tan enganchados que simple y sencillamente querremos saber el final. Personalmente, ese es mi sentir. Estoy esperando por un final tan glorioso que vuelva esta una serie realmente de culto. Hasta el momento lo van logrando, sólo falta el final.

Para terminar, se la recomiendo a todo el que quiera tener una montaña rusa de emociones, pasando desde la ira al llanto sin dejar de lado la diversión, todo en dos segundos. A todos aquellos interesados por un punto de vista nada común sobre cosas refrerentes a la fantasía sobrenatural u ocultista y, sobre todo, a los que no teman ver las primeras tres temporadas solos en plena madrugada. No hago distinción de edad aunque claro que no la recomiendo a nadie menos de 13 años. 

Por lo demás, eso es todo de mi parte y no olviden dejarnos sus impresiones en los comentarios. 

Saludos,